2010年那些被遗忘的动漫好歌

2010年的动画歌单，常被《 angel beats》与《无头骑士异闻录》霸占话题，但真正值得反复咀嚼的好歌，往往藏在一些非热门番剧与冷门支线里。这一年的日本动画音乐，处于J-Pop与摇滚融合的成熟期，许多作编曲家开始大胆使用电子音色与弦乐对撞，留下了不少被时代忽略的精彩作品。

首先要提的，是《四叠半神话大系》的片尾曲《我讨厌的大米》。这首歌由来生たわお作词作曲，ASIAN KUNG-FU GENERATION演唱。歌名看似无厘头，内容却精准呼应了主角在平行时空里反复横跳的焦虑感。前奏的贝斯线干净利落，中间段落的鼓点切换毫无预兆，刚好对应动画里时间线的突然回溯。歌词里那句“我讨厌的大米，今天也依然存在”，乍听是青年人的无病呻吟，细品却是对不可改变之日常的怨怼与和解。这首歌没有用任何高音炫技，主唱后藤正文的嗓音带着轻微沙哑，像极了在京都旧公寓里熬夜赶报告的学生，跟作品怪诞又文艺的气场严丝合缝。

那年的《反转的Patema》还没上映，但另一部剧场版《文学少女 剧场版》的片尾曲《与你的约定》值得反复按下重播键。演唱者是小清水亚美，她为剧中角色天野远子配音，这首歌也是以角色的名义演唱的。比起专业歌手的流畅，小清水亚美带着一种非职业的认真感，每个尾音都咬得用力过猛，反而把远子学姐那种“固执地要把一切文字吞进肚子”的偏执给唱了出来。钢琴伴奏几乎贯穿全曲，但到高潮部分，弦乐忽然叠进来，音量盖过人声，仿佛把少女对“文学”的信仰，都砸进了那几小节编配里。这首歌在当年Oricon榜上只排到九十多名，却在亚马逊的动画歌曲串流榜上停留了整整半年，都是被剧情打动的人在反复寻找那份“不那么完美的演唱”。

还有一首被严重低估的插曲，来自《荒川爆笑团 第二季》里小招与星星的回忆场景，那首《Sakura之歌》。说是“歌”，其实是声优神谷浩史用近乎说语法式的方式念出来的歌词，配乐只有一把木吉他，偶尔滑出几个走音的和弦。星星这个角色，表面上是个神经质的落魄歌手，事实上，他唱的那句“在樱花树下，我们终于明白了什么叫作失恋”，配上神谷浩史那种故作洒脱的颤音，把“成年人用玩笑遮掩真心”的狼狈全唱出来了。制作人刻意保留了大量环境音，背景里能听到河边的风声，还有路人踢到石子的声响，让这首歌成了整部唯美系动画里最像“真人现场录音”的一刻。

当然，不能漏掉《尸鬼》的片尾曲《Walk的约定》。这首歌与《我讨厌的大米》恰好是同一乐团主唱后藤正文的独立项目作品，风格却大相径庭。用的是低沉的大提琴与管风琴做底，副歌部分突然插入失真的电子吉他，整首歌曲调在民谣与哥特之间摇摆，跟《尸鬼》那种“看似宁静村落实则暗流涌动”的诡异氛围完美贴合。歌词通篇不提吸血鬼或 亡，只反复唱着“我们在约定的地方等，等到月亮升到那棵树梢”，但配合动画里人物一个个倒下的画面，那种“等待永远不会到来的黎明”的绝望感，被这首歌唱得非常彻底。

2010年还有一首被埋没的良曲，是《世纪末超自然学院》的片头曲《君がいる場所》。演唱者高垣彩阳本身就是声优，但这首歌的词曲出自知名乐团fripSide的南条爱乃之手。与fripSide一贯的电子舞曲风格不同，这首歌用接近平静的钢琴铺底，高垣彩阳的声线在低声区游走，直到第二段副歌才突然拔高，像极了动画里女主角麻耶从抗拒超自然现象到接受自己命运的转变过程。那段“你所在的地方，就是我生存的理由”，越听越有一种“明明站在阳光里，却想起黑夜”的复杂情绪。

如今回看，2010年之所以留下这么多被遗忘的好歌，或许是因为那年的动画市场正处在一个过渡期——旧的叙事套路被质疑，新的表达方式还没成型。动画制作人们于是更敢在音乐上做实验，把声优的业余感、歌手的文青气质、乐队的噪音美学，统统塞进三四分钟的歌曲里。这些歌不像是为了“好听”而写，更像是在为动画里那些不可言说的情绪寻找一条出口。它们没有被收进任何精选集，却在当年那些半夜追番的人心中，留下了比爆红神曲更深的印记。